北京时间今天上午，第98届奥斯卡颁奖典礼落下帷幕。颁奖前最大悬念揭晓：95后好莱坞顶流“甜茶”没能获得影帝。
各大奖项归属方面，争议并不算大，平平无奇的颁奖结果引不起太多讨论，更大的声音是影迷们的感慨：好像身边讨论奥斯卡的人越来越少，奥斯卡也无人在意了。
各种娱乐形式在分散大众的注意力，这是全世界的电影业都在面临的挑战。行业在变，曾经最具星光的学院奖不可避免地也不再是注意力的中心。
但无论如何，一个奖项颁到第98届，还是有其独特的分量，在奖项背后，我们也能看到全球的电影人始终在奋斗，在制造优秀的作品。
在中文舆论场，这届奥斯卡，还有三大话题值得说一说。
甜茶变苦茶
甜茶变苦茶，这是网友在奥斯卡颁奖礼后贡献的金句。
当最佳男主角被宣布花落迈克尔·B·乔丹时，镜头捕捉到了提莫西·查拉梅的反应——硬挤出一个笑容，眼神里是藏不住的失落，这画面像极了当年小李子多次提名陪跑时的窘境。
回顾整个颁奖季，甜茶的轨迹堪称高开低走，年初凭借《至尊马蒂》横扫金球奖和评论家选择奖时，他还是头号热门。
然后，转折来了。2月底的一场对谈中，甜茶与马修·麦康纳同台，聊到电影行业的困境时，他脱口而出：“我可不想在芭蕾或歌剧领域工作，感觉像在拯救‘无人在意’的行业。”这句话在3月初开始病毒式传播，随后剧场行业以各种方式回怼他。更讽刺的是，甜茶自己的家族背景被扒了出来，他来自一个芭蕾世家，这让他的发言不是无知，而是背刺。
颁奖典礼上，主持人柯南·奥布莱恩再次cue了这场风波：“今晚安保格外严密，防止歌剧芭蕾界发动袭击！”镜头切到甜茶，他只能尴尬微笑。
奥斯卡颁奖前一周，甜茶来中国给《至尊马蒂》跑路演，一场活动上他抽到了“得偿所愿”签，并且喊出了“奥斯卡就在周日”，毫不避讳对奥斯卡的渴望。
颁奖结果揭晓后，甜茶的粉丝为他鸣不平，但也有很多看客说“他不得我就放心了”。和全世界所有的顶流一样，获得多少爱就要承受多少恨，95后的甜茶的作品厚度暂时的确难以服众，口无遮拦、张扬自信的作风和性格，以及那些花边绯闻又让他损失了一定的路人缘。
有意思的是，这场由芭蕾舞引起的舆论风波其实不会影响颁奖结果。有外媒指出，奥斯卡投票在3月5日就截止了，而甜茶的言论在3月6日才开始大规模发酵。这意味着，评委们根本没有机会用选票惩罚他。
落败的真正原因或许更复杂，一方面甜茶在《至尊马蒂》中饰演的角色人设并不讨喜，另一方面，甜茶整个颁奖季的营销策略被指用力过猛、过于高调。奥斯卡造势从来都不是一件容易的事，其中微妙的尺度很难拿捏。
所以，甜茶输了吗？从结果来看，这一次确实是输了。但从讨论度来说，顶流不愧是顶流。当电影的影响力逐渐下降，电影的造星能力也随之变弱，全球范围内的电影市场都在呼唤星光，顶流当然需要奖项的肯定，而奥斯卡同样也需要顶流带来的话题度。有人等他飞升，也有人想看笑话，但客观来说，甜茶得不得奖，绝对是本届奥斯卡最大悬念。
演技可以再磨，作品厚度也需再积累，口无遮拦要挨打，但所谓营销用力过猛，或许并不是什么大问题。颁到98届的奥斯卡自然有一套运行已久的旧玩法，但当整个电影界都陷入陈腐之时，年轻人就是要打破常规。
一周前甜茶的中国行宣传受到好评，很多人认为他真实，也比过往来中国宣传的好莱坞艺人更具活人感，更尊重中国市场，和影迷的距离也更近。甜茶在中国卖霉豆腐、吃火锅、坐地铁……种种行为并不完全为了营销，也是因为年轻艺人本身就爱吃爱玩爱体验。
当电影圈给人一种“垂垂老矣”“提不起讨论兴趣”的时侯，的确需要像甜茶这样的新顶流继续给行业输送话题。或许甜茶也要接小李子的班，经历多少次提名才能获奖，将成为奥斯卡连续剧式的悬念。
KPOP征服奥斯卡？
在各大奖项归属里，最佳动画长片引发了中国观众最大的质疑声。
《K-POP：猎魔女团》拿下了这座小金人，这部由Netflix出品的韩国题材动画，击败了迪士尼的《疯狂动物城2》和皮克斯的《地球特派员》，成为首部获此殊荣的流媒体动画电影。
从产业角度看，这是一个里程碑。K-POP文化+韩裔主创+流媒体平台，成功征服了好莱坞。韩国继《寄生虫》等真人电影获得好莱坞认可后，在动画领域也持续扩张。
登台领奖时导演玛吉·康表示：“致那些跟我长着相似的脸的人们，很抱歉你们等了这么久，才看到这样一部咱们在其中的电影。但它走到了这里，意味着下一代不用一直渴望了。这个奖献给韩国，和世界各处的韩国人。”
《疯狂动物城2》是在中国拿到45亿+票房的大爆款，而《K-POP：猎魔女团》在豆瓣评分只有6.5分，很多观众表达“真心觉得不好看”。
KPOP如何赢过迪士尼？这是审美差异吗？
其实，《K-POP：猎魔女团》确实在美国是现象级爆款，其主题曲Golden获得奥斯卡最佳歌曲奖，是洗脑的爆款单曲。有在美国生活的中国网友形容，《K-POP：猎魔女团》是新生代的《冰雪奇缘》，大人小孩都喜欢用Golden做bgm来拍TikTok。一部亚裔做主角的作品深入影响美国主流流行文化，以流行idol的形象被模仿和崇拜，确实值得被写进奥斯卡的历史。
奥斯卡选最佳动画，早已不是纯粹的艺术评判，而是文化影响力、产业话语权、甚至地缘政治的复合体。K-POP在全球的火爆，也会让这部动画在评委眼中天然加分。而在国内评分网站，观众只看作品本身的质量，自然会产生错位。
这种错位，又引出了一个老生常谈的话题：中国电影需不需要冲向奥斯卡？
最近几天，这个话题又在国内舆论场被翻了出来。起因是有人讨论《哪吒2》为何不参评奥斯卡。评论区的主流声音是：“不去也好，省得被政治操作恶心。”
这种心态其实折射出中国电影人与观众对奥斯卡的复杂情感：一方面想在国际上扬眉吐气，另一方面不愿意去玩一个规则由别人制定的游戏。
K-POP这次的成功，某种程度上给出了一个参考答案。韩国电影和音乐在全球的影响力，走的是先文化输出，再奖项认可的路子。K-POP在全球火了多年，韩国流行文化用十几年时间打下了坚实的基础，等到《K-POP：猎魔女团》这样的作品出现，是水到渠成地收割红利。
中国电影近些年也在出海，但是我们的电影能在海外非华人群体中引发多大范围的讨论？我们的流行文化符号能被多少外国年轻人自发追捧？这些问题，比要不要“冲奥”更值得思考，奥斯卡不是原因，而是结果。
当然，这并不意味着中国电影应该放弃奥斯卡。我们可以把“冲奥”看作一面镜子，去反思我们的短板在哪里。
K-POP这次拿奖，还有一个细节值得注意：获奖感言环节，获奖者被主办方用音乐强行打断，这在韩国舆论场引发了“不尊重”的声讨。这个插曲提醒我们：就算拿了奖，也不代表被真正尊重。
所以，对于中国电影来说，真正的课题或许不是“要不要冲奥”，而是“冲奥为了什么”。是为了证明自己？是为了打开市场？还是为了在别人的规则里赢得一席之地？
如果答案不够清晰，那不妨先沉下心来修炼自身。等到我们的电影能在全球范围内引发真正的文化共鸣，奥斯卡自然会来敲门。
那些值得记住的时刻
大家总说奥斯卡现在愈发星光黯淡，但多年后回望，这届颁奖礼一定有一些值得被铭记的时刻——
比如有令人惊喜的颁奖嘉宾献上回忆杀：小罗伯特·唐尼和克里斯·埃文斯一起颁发奥斯卡最佳改编剧本奖，在《复仇者联盟》第一部上映14年之际，钢铁侠和美国队长重聚。
身兼制片人/导演/编剧的PTA的一番发言，击中了很多人的心：“1975年，奥斯卡最佳影片提名有《热天午后》、《飞越疯人院》、《大白鲨》、《纳什维尔》和《巴里·林登》。它们之间并不存在什么‘最好’。只是看那一天你的心情更偏向哪一部而已。但我们很高兴能成为其中一部分：与我们的提名同仁、我们的电影同行，以及那些甚至没有被学院认可的电影人们，一起走过这段美妙、美妙的旅程。今年有太多伟大的电影了。”
比如还有一些电影人在创造新的历史。
奥图姆·杜拉德·阿卡波凭《罪人》获本届奥斯卡最佳摄影，成为奥斯卡历史上第一个获摄影奖的女性，宣布结果后全场一片欢腾。她上台领奖时请在场的女性全体起立，并向她们致谢：“我很荣幸来到这里，我真的很希望在场的每一个女性都站起来，因为我真心觉得没有你们，我走不到这里。我真的、真的这么觉得，这趟颁奖季我从所有女性身上感受到了很多爱，得以结识这么多人，如今这一刻的发生，我要感谢你们。”
有观众评价，“当女人站上领奖台，她就不会只说自己。”98届奥斯卡，才终于给女性摄影师一个肯定，这个奖项来得很晚，但希望这能开一个好头。
这届奥斯卡落幕了，奥斯卡在国内舆论场的影响力减弱，也是因为这些入围和获奖影片，大部分是国内观众看不到的。所以此刻最重要的是，哪些影片能在中国的大银幕被看到。
奥斯卡颁奖礼是一次绝佳的宣传和造势，获得奥斯卡最佳国际影片的《情感价值》今日宣布确认引进中国内地，待定档；在本届奥斯卡获提名的巴西电影《密探》今日官宣定档3月27日在中国内地上映；《至尊马蒂》虽然今日无奖，但早早就宣布将于3月20日在中国内地上映。
奖项只是结果，就如PTA所说，“只是看那一天你的心情更偏向哪一部而已”，所以，还是去电影院亲自看一看，感受吧。"